Mary And Max - 2009



Reparto (Voces):

Toni Collette (Mary Daisy Dinkle)
Philip Seymour Hoffman (Max Jerry Horovitz)
Eric Bana (Damien)
Bethany Whitmore (Young Mary)

Director: Adam Elliot
Guionista: Adam Elliot

Duración: 1:32:10


Mary and Max cuenta la historia de dos personas alejadas geográficamente, que se conocen y se comunican por intermedio de cartas, Mary, una nena de unos 8 años, de Australia y Max, un señor mayor estadounidense. Esta comunicación por cartas resulta su relación más importante en la vida de ambos y se hacen grandes amigos.

A mi entender una maravilla de película, con todo lo que necesita el cine para despertar diferentes sentimientos y sensaciones en el espectador: drama, humor, ritmo, buena visual y sonido adecuado. Mary And Max no sólo reúne todos estos "requisitos", si no que los explota y aprovecha al máximo, una película con la que se puede llorar, reír, sufrir, disfrutar, basada en una historia real, llena de ternura y protagonizada por dos personajes muy originales y muy únicos, con personalidades muy especiales y situaciones de vida muy diferentes pero con puntos en común muy fuertes que hacen que su relación se fortalezca con el pasar de los años.

Una de las mejores películas de animación de las que tenga recuerdo, realizada en "Stop Motion" de una manera magistral, con imágenes encantadoras, con las voces de grandes actores que fortalecen las personalidades de los personajes y complementos musicales ideales, pensados a la perfección.

Imposible perderse esta película





(10/10) 1.44gb .mp4



Apocalypto - 2006



Reparto:

Rudy Youngblood (Garra Jaguar)
Dalia Hernández (Seven)
Jonathan Brewer (Blunted)
Morris Birdyellowhead (Flint Sky)
Carlos Emilio Báez (Tortuga Corre)

Director: Mel Gibson
Guionista: Mel Gibson y Farhad Safinia

Duración: 2:18:20


Mel Gibson (Nazi, facista, troglodita, religioso a ultransa, xenófobo y homófobo) nos trae una historia de la América Pre-hispana, en la cual nos muestra cómo los Mayas "absorvían" a los pueblos lindantes a sus fronteras (y de más lejos también), por no decir que los conquistaban y los hacían desaparecer (según algunos historiadores), de una forma y con una visión espantosamente occidental y cerrada.
Claro que hasta en esto, lo más básico, se equivocaron, ya que se sabe que la civilización que acostumbraba a "esclavizar" y tomar otros pueblos era la Azteca, los Mayas eran la cultura más avanzada científica y tecnológicamente del continente y hasta del mundo entero, y era más que nada una cultura pacífica que practicaba los sacrificios en ciertas fechas y de forma estrictamente religiosa, o sea, la película es poco y nada fiel a esta civilización y no le hace ni un poquito de honor.

Nos muestra a un pueblo ancestral con muchísima historia, de una forma totalmente occidentalizada, interpretando que esta gente, o sus gobiernos, hace ya más de 500 años, tenía las mismas creencias egoístas que los gobiernos actuales, engañando a sus súbditos, llevándolos a una violencia injustificada, y en cierta forma olvidándose por completo que estas culturas se valían de valores completamente diferentes a los de las actuales, valores que él mismo jamás podría comprender, hay una escena que muestra esto de una forma muy visceral, cuando muestran los sacrificios que los Mayas hacían para el dios del viento (tirando cabezas por las escaleras de las pirámides) y se ve a los gobernantes en una actitud orgiástica, riéndose de los sacrificados, comiendo y tomando como cerdos sin respeto alguno por la vida y diciendo o haciendo ver que todo esto lo hacían sólo para manipular a las masas... un análisis un poco corto y "relajado" de un evento milenario y lleno de creencias.

Al final la película es como si agarrásemos la segunda guerra mundial y vistiéramos a los personajes como "aborígenes", mezclando civilizaciones, culturas, creencias y sin tener en cuenta la historia, una especie de reivindicación de la cultura violenta que la "civilización" trajo al mundo, como diciendo: "ven, merecían el genocidio, eran violentos y se mataban por nada entre sí". Los chistes parecen sacados de "Arma Mortal", chistes y humoradas yanquis, estos aborígenes son aborígenes con escencia yanqui, sólo faltó que coman papas fritas con mayonesa...

Tal vez Gibson intenta mostrar que la naturaleza del ser humano es así, violenta, y nos trae una historia de una antigua civilización para que veamos que siempre fue así, y no sólo ahora o no sólo en nuestra cultura (léase "cultura occidental europea"), pero me parece que no es así, y si es así, no estoy de acuerdo y otra vez me resulta un análisis muy pobre de la realidad y la humanidad.

La película es una burla a las civilizaciones precolombinas, con una mirada soberbia y un trabajo de investigación pobrísimo. Lo único que puedo rescatar es la puesta en escena y como recrearon las pirámides y las construcciones, nada más.

El toque de gracia es el final, cuando la "salvación" arriba y el bueno se salva... patético.





(4/10) 899mb .avi



100 Veces No Debo - 1990



Reparto:

Norma Aleandro (Carmen / Madre de Carmen)
Luis Brandoni (Julio)
Andrea Del Boca (Lydia Beatriz Siri)
Federico Luppi (Millán)
Darío Grandinetti (Jorge)

Director: Alejandro Doria
Guionista: Alejandro Doria y Ricardo Talesnik

Duración: 1:27:28


En esta ocasión Alejandro Doria (Esperando la carroza) nos trae una historia de familia en la cual muestra todas las contradicciones de las mismas, con sus defectos y efectos.
La historia trata de un padre y una madre totalmente dedicados a su hija, a quien todavia tratan como a una niña y de la cual esperan cumpla con el clásico y forzado "mandato familiar" de las familias tipo de la clase media porteña: que se case, luego que tenga hijos, que estudie (tal vez). Pero todo esto cambia al descubrir que las cosas no son tal cual ellos lo creen (o lo quieren creer).

Hilarante desde el primer minuto, con actuaciones geniales de Andrea Del Boca, Norma Aleandro, Luis Brandoni y Federico Luppi, la película es una especie de "desmitificadora" de la familia de clase media ideal, desenmascarando toda la hipocresía que este término acarrea. Siempre pensando en el "como nos ven de afuera", siempre alabando a Europa y a EEUU y esperando que los hijos cumplan con lo que los padres no pudieron.
Los padres (Brandoni y Aleandro) ven a su hija (Del Boca) veinteañera como si todavia fuese una nena de 5 años y se esconden a sí mismos de la realidad de ésta, quien a su vez se aprovecha de esta situación para conseguir siempre lo que quiere y utilizar a sus padres a gusto y conveniencia.
Una película genial llena de situaciones reales, exagerándolas y haciéndolas supraevidentes, con un padre "enamorado" de su hija y "ciego" por la misma, el típico padre que se pasa el día remarcando todo lo que hizo y hace por su familia, mostrándose orgulloso por los logros que él mismo se atribuye (logros que no son tal) y reclamando devoluciones por todo lo que supuestamente hizo, en cierta, o en gran forma, un ser patético y lamentable.
Para no perderse la escena de Brandoni enojado al descubrir algo de la hija que no le gustó (alrededor a los 20 minutos de película), maravillosa.

Frase destacada: -¡Mi hija es una putaaaa! (brandoni genial)





(6/10) 699mb .avi



Broken Flowers - 2005



Reparto:

Bill Murray (Don Johnston)
Julie Delpy (Sherry)
Jeffrey Wright (Winston)
Sharon Stone (Laura Daniels Miller)
Jessica Lange (Carmen)

Director: Jim Jarmusch
Guionista: Jim Jarmusch, (inspirada en una idea de Bill Raden y Sara Driver)

Duración: 1:41:22


Cuenta la historia de "Don", a quien le llega una carta anónima que le habla de un supuesto hijo que tuvo con alguien y que en el presente tendría unos 20 años. Al no
tener idea de quién podrá ser la madre de este "hijo", decide, bajo consejo de su
amigo, salir en la búsqueda de todas las mujeres con las que tuvo alguna historia en lafecha supuesta del nacimiento del supuesto hijo. De ahí los encuentros con estas
mujeres y todas sus consecuencias.

Broken Flowers me resulta una obra maestra, con una forma de contar la historia que a
muchos les parecerá "horrorosamente lenta" pero en la cual yo encontré ritmos y movimientos de trama y situaciones atrapantes, sin ningún desperdicio y ni un segundo
para dejar de ver.
Con matices muy reminiscentes a "Perdidos en Tokio" ("Lost in Translation" en inglés), y no sólo por la actuación de Bill Murray (Otra vez magistral), si no justamente por estos ritmos y climas generados por la trama, las imágenes y la musicalización (que es perfecta),las cuales se funden y fluyen a la perfección, a la vez que es una historia cuasi romántica dotada de fracasos personales y vidas "apagadas" o "aburridas" (según para quien), rozando la tristeza y lo patético.
El personaje de Murray tiene todo para ser un tipo despreciable y odiado por el espectador, pero en contrario, uno termina identificándose con él y entendiendo su situación, no por la historia puntual o sus actitudes frente a la vida y el prójimo, si no por cómo se le presentan los sentimientos y sufre las diferentes situaciones que atraviesa durante la película.

Una película nostálgica y maravillosa para no dejar de ver.





(10/10) 4.36gb .mkv



Where The Wild Things Are - 2009



Reparto:

Max Records (Max)
Pepita Emmerichs (Claire)

Director: Spike Jonze
Guionista: Spike Jonze y Dave Eggers (basado en el libro de Maurice Sendak)

Duración: 1:41:02


Un niño con problemas en la casa se escapa del hogar para sumergirse en un mundo de monstruos, juegos y aventuras, en este mundo "ejerce" de rey de los monstruos y experimenta algo que en su mundo nunca había conocido (a su parecer), ser respetado y valorado por todos.

Esta película la esperé con mucha ansiedad ya que Spike Jonze es uno de mis directores/productores favoritos (director en "Adaptation", "Being John Malcovic", productor de "The Fall", "Human Nature") y me decepcionó bastante, me esperaba algo mucho más "rebuscado" si se quiere, con más vueltas y cambios en la historia y más sorprendente, pero esto tal vez se debe al guión y al "cambio" de guionista (los Guiónes de "adaptation", "Human Nature" y "Being John Malcovic" son de Charlie Kaufman), la historia está muy bien narrada aunque a veces resulta aburrida, es una linda historia pero poco novedoza (esto del escape de una realidad infantil a un mundo supuestamente imaginario lo vimos ya muchas veces) y muy lineal a mi gusto.
Me resultó interesante lo que se genera en el mundo de los monstruos cuando se "humanizan" con la llegada del nene y se vuelven egoístas, celosos, envidiosos, pero más allá de eso la película no me terminó de cerrar nunca, es muy poco consistente.
Tiene imágenes muy bellas y muy bien logradas, los monstruos simil peluche pueden denotar tal vez el mundo imaginario del niño, aunque nunca queda claro si realmente el nene llegó a un mundo real o lo imaginó.
La musicalización es ideal para el clima que se quiere generar, algo nostálgico, lejano, un poco triste en cierta forma.

Igual más allá de lo malo que encuentro en la película, o de lo bueno que no encuentro, es una película para ver, me parece que cada persona que la vea puede sacar una conclusión muy distinta a otra ya que toca temas muy humanos y abstractos que cada cual puede ver, valorar y analizar según su propia historia.





(10/10) 4.37gb .mkv



El Castillo En El Cielo - 1986




Reparto (Voces):

Mayumi Tanaka (Pazu)
Keiko Yokozawa (Sheeta)
Kotoe Hatsui (Dola)

Director: Hayao Miyazaki
Guionista: Hayao Miyazaki
Producción: Estudio Ghibli

Duración: 2:04:33
Título Original: Tenkû no shiro Rapyuta


La película transcurre en un mundo imaginario que viene de sufrir una gran guerra y donde sus habitantes viven con problemas pero felices.
Nos encontramos con un niñito (Pazu) que trabaja en una mina, en la cual, un día de labor cae una chiquilla (Sheeta) del cielo flotando lentamente, Pazu se precipita a ayudarla y ahí es cuando juntos empiezan una gran aventura que involucra robots indestructibles, ladrones de medio pelo, ejércitos violentos, islas flotantes y mucha acción.

Una de mis favoritas de animación, con toda la "ingenuidad" de las películas de Miyasaki: eterna e infalible "bondad" de los personajes, mensajes de "ayudar al prójimo", "lo más importante es la amistad y el amor" y demás detalles que muchos podrían traducir como "cursilerías", y que a mi me parecen ingredientes muy característicos en estas películas de aventura y ternura de Miyasaki, que le dan ese toque único a sus historias, la cual no deja de tener otros mensajes más allá de estas "cursilerías" como mostrar al siempre malvado y codicioso ejército (sea del país que sea) y como estas codicias llevan a la perdición a más de uno.

Los dibujos excelentes (pensar que en esa época en EEUU, el país de la entretención, recién empezaban los thundercats y los halcones galácticos..), ni hablar de los paisajes recreados, los artilugios voladores, las construcciones, las islas flotantes, y por supuesto la presentación, que cuenta la historia de estas islas (o ciudades) antes de que el mundo quede como se muestra en la película en si que es maravillosa.

Vale remarcar que para la traducción al español se le cambió el nombre a la isla flotante por "Lapuntug" o algo así, ya que en su idioma original suena como "Laputa" (de hecho en muchos otros idiomas está escrita de esa forma), cosa que no quedaba del todo correcto para el público al que está dirigida.

1986 fue un gran año para la animación y el futbol.





(9/10) 1.69gb .mkv



El Golpe - 1973



Reparto:


Paul Newman (Henry Gondorff)
Robert Redford (Johnny Hooker)
Robert Shaw (Doyle Lonnegan)

Director: George Roy Hill
Guionista: David S. Ward

Duración: 2:09:22
Título Original: The Sting


Ambientada en los años 30s en Chicago, cuenta la historia de dos estafadores que se encuentran por azar y planean el gran golpe de sus vidas para así poder retirarse del "crimen".

Con actores históricos, leyendas del cine, la película tiene una trama simple pero muy bien trabajada y pensada, y un final inteligente.
Muy interesantes también son todas las "tretas" para robar o aprovecharse de alguna situación que muestran durante el transcurso de la historia, algo parecido a lo que se ve en "9 Reinas".

Personalmente siempre fue una de mis películas favoritas y en muchas otras más actuales muchas veces se pueden ver escenas o situaciones "inspiradas" en "El Golpe".





(6/10) 1.36gb (en 2 cds) .avi



Drag Me To Hell - 2009



Reparto:


Alison Lohman (Christine Brown)
Justin Long (Clay Dalton)
Lorna Raver (Sylvia Ganush)

Director: Sam Raimi
Guionista: Sam Raimi e Ivan Raimi

Duración: 1:38:51


La historia trata de una chica que trabaja en un banco, a la que un día, por complacer a su jefe y echar a una señora mayor que fue a pedir un préstamo, le cae una maldición. Para deshacer la maldición esta chica pasa por horrores abominables y se encuentra con gente algo siniestra.

No soy muy adepto al cine de terror, pero esta me sorprendió gratamente, ya que salté del susto varias veces. Es una película muy bien hecha, con una historia actual pero enganchada con una típica historia de gitanos y embrujos.
Me pareció muy bien pensada, entretenida, con escenas que rozan el absurdo (como la pelea entre la protagonista y la gitana en el auto) y con un final inesperado y fuerte.
Un guión original con vueltas interesantes y muy bien dirigida, una buena película.





(6/10) 698mb .avi



Get Smart - 2008



Reparto:


Steve Carell (Maxwell Smart / Agente 86)
Anne Hathaway (Agente 99)
Dwayne Johnson (Agente 23)
Alan Arkin (El Jefe)
Terence Stamp (Siegfried)
Terry Crews (Agente 91)
David Koechner (Larabee)
James Caan (El Presidente)
Bill Murray (Agente 13)

Director: Peter Segal
Guionista: Tom J. Astle y Matt Ember (Basada en los personajes de Mel Brooks y Buck Henry)

Duración: 1:49:56


Vuelve el súperagente 86, esta vez en película, nunca tan hilarante como la serie pero bastante bien lograda, con un Steve Carell siempre eficiente y divertido (le hace honor al gran Don Adams) y una muy acertada agente 99.
La guerra entre Kaos y Control no cesa y el recientemente ascendido Maxwell Smart tiene la misión de detener a Kaos, junto a su nueva compañera (99) intentarán por todos los medios terminar con los planes maléficos de Kaos.

Con muy divertidas actuaciones (entre ellas la de Dwayne Johnson "The Rock") y situaciones típicas del agente 86, recomendable para pasar un rato de divertida acción y absurdo.





(5/10) 701mb .avi



Public Enemies - 2009



Reparto:


James Russo (Walter Dietrich)
Marion Cotillard (Billie Frechette)
Christian Bale (Melvin Purvis)
Jason Clarke (John 'Red' Hamilton)
Johnny Depp (John Dillinger)


Director: Michael Mann
Guionista: Ronan Bennett, Michael Mann y Ann Biderman

Duración: 2:20:16


No me gustó esta película, me resultó muy ingenua y un desperdicio de recursos y actores.
La idea del "malo bueno" está mal trabajada, generalmente cuando se busca que el espectador se identifique con el protagonista se le impone una personalidad particular, se muestran sus debilidades, o se busca la forma de que el que mira el film quiera que el protagonista o el "malo" se salga con la suya (ejemplos: Bruce Willis en "El Chacal", Todos los de "Reservoir Dogs", El Guasón en "Batman the Dark Knight", El mismo Depp en "Blow", etc.). El personaje de Johnny Depp no logra este cometido, es una suerte de Robin Hood de los años 30s pero bastante más inmoral e impiadoso, con un doble discurso muy marcado (soy bueno, reparto a los que necesitan pero en el medio mato a todo el que se me cruza y vivo una vida de lujos) y con la intención de que no sea así, la intención de la película es generar una empatía entre el espectador y el mafioso que no se logra en ningún momento (por lo menos no lo lograron conmigo).
Por contrapartida, me parece que lo lograron más con el personaje de Christian Bale, un tipo mucho más humilde, trabajador, serio, con inseguridades pero muy centrado en su labor.

Buenas imágenes, buenas puestas en escena, grandes actores, pero pobre resultado.





(5/10) 1.36gb .avi



Brothers - 2009



Reparto:

Jake Gyllenhaal (Tommy Cahill)
Natalie Portman (Grace Cahill)
Tobey Maguire (Capt. Sam Cahill)

Director: Jim Sheridan
Guionista: David Benioff, Susanne Bier y Anders Thomas Jensen

Duración: 1:44:38


Drama total, esta película nos sumerge en la vida de dos hermanos y la mujer de uno de ellos, vida que se ve marcada por la supuesta muerte del hermano mayor Sam (Maguire) durante la guerra y cómo sobrellevan la situación el hermano menor y la mujer de Sam.
En un principio parece una historia obvia y fácil, pero al pasar los minutos la cosa cambia y se torna un drama muy bien llevado y excelentemente bien trabajado por los tres protagonistas (La actuación de Maguire es superlativa).

Con un final para las lágrimas, una historia que muestra la más horribles miserias humanas y las marcas que puede dejar en una persona ser partícipe de una guerra (o invasión). Para no perdérsela.



(5/10) 700mb .avi


The Fall - 2006



Reparto:


Catinca Untaru (Alexandria)
Justine Waddell (Enfermera Evelyn / Hermana Evelyn)
Lee Pace (Roy Walker / Bandido)

Director: Tarsem Singh
Guionista: Dan Gilroy, Nico Soultanakis, Tarsem Singh y Valeri Petrov
Producción: David Fincher y Spike Jonze

Duración: 1:57:07


Con mucha magia y creatividad, The Fall nos trae un mundo imaginario maravilloso, surrealista, lleno de colores y personajes extraordinarios.

La historia transcurre en un hospital donde una nena (Alexandria) que está internada conoce a un actor (Roy) que está en cama por un intento de suicidio. Este encuentro da vida a la historia de 5 héroes (historia que Roy inventa para entretener a Alexandria) y una aventura maravillante, la cual será contada y entremezclada con la realidad y los personajes de esta realidad (Alexandria utiliza personas reales para imaginar el cuento de Roy), logrando que el cuento se fucione a cada instante con los hechos reales del hospital.
Excelentemente bien contada y con imágenes hermosas, toda la película está muy bien lograda, se nota la mano de los productores (Fincher y Jonze).

La actuación de la nena es genial, muy tierna y real.





(10/10) 4.37gb .mkv



9 - 2009



Reparto (Voces):

Christopher Plummer (1)
Martin Landau (2)
John C. Reilly (5)
Crispin Glover (6)
Jennifer Connelly (7)
Fred Tatasciore (8/Tipo de la Radio)
Elijah Wood (9)

Director: Shane Acker
Guionista: Pamela Pettler y Shane Acker
Producción: Tim Burton

Duración: 1:19:11


La historia trata de 9 muñecos construídos por un científico, los cuales se encuentran en un futuro con la humanidad destruída por las máquinas creadas por la misma humanidad en un pasado cercano, y los cuales deberán vencerlas para recuperar este mundo teóricamente ya acabado (no quedan humanos vivos).

Una gran animación, imaginativa y muy bien lograda, pero se queda sólo en eso... con una historia que supera el logro de la dirección y el guión en todos los aspectos, ya que a mi entender resulta mal narrada, con tiempos mal elegidos donde todo pasa muy rápido y nos perdemos en una vorágine de acción sin freno y sin más que eso.

Creo que si se hubiesen detenido más en los detalles de la historia, como por ejemplo contar y mostrar más del pasado que lleva a la destrucción del mundo, el tema de la creación de las máquinas y la escencia de los muñequitos, podría haberse logrado algo mucho más atractivo.
La película dura 1h 19m... muy corta para lo que pretende mostrar, por esto mismo nos perdemos de todo el desarrollo, la película tiene principio y final saltándose una parte fundamental. Pero por estos "errores" nos perdemos de un film que podría haber sido una maravilla.
La palabra "perder" resulta repetitiva en la crítica, pero la película es eso, una "perdida" de oportunidades y recursos, y por lo tanto, una lástima para los espectadores.





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